Miguel del Arco y Kamikaze Producciones se han convertido, sin ninguna duda, en unas de las grandes revelaciones del teatro español de los últimos años. Desde “La función por hacer”, de 2009, que se pudo ver con gran éxito hace unos meses en la antigua Cárcel, pasando por “Veraneantes”, “De ratones y hombres” o su último estreno, “Deseo”, todo lo que ha tocado Del Arco en el último lustro se ha convertido en oro teatral, con una gran acogida de la crítica y un éxito comercial tras otro.
“Juicio a una zorra”, que el pasado sábado llegaba al Teatro Juan Bravo, es una pieza que el autor-director y la actriz Carmen Machi crearon en 2011 y que aún sigue girando con éxito. Y digo que Miguel del Arco y Carmen Machi crearon la obra porque me parece uno de esos casos evidentes en los que el intérprete aporta tanto al texto que es justo considerarle como co-creador, junto a quien ha escrito el texto y quien ha decidido cómo llevarlo sobre las tablas.
“Juicio a una zorra” nos presenta en persona a Helena de Troya, una de las figuras más conocidas de la mitología griega; considerada la mujer más bella en la antigüedad, hija del dios Zeus y de Leda, reina de Esparta, su plantón a su esposo, Menelao, para escapar con el troyano Paris sirvió de excusa para la famosa guerra de Troya. Sí, la del caballo.
Eso sí, los años, las arrugas y los kilos pasan por encima hasta a los semidioses y nuestra Helena, que lleva media eternidad envejeciendo, recordando y rumiando desdichas, se ha convertido en una mujer madura, ajada, aficionada al vino y a las pociones que permitan olvidar, y con un único objetivo: contar su historia con sus propias palabras, defenderse de la acusación de haber abandonado a su marido y su hija para correr tras Paris, provocando una de las mayores guerras de los tiempos antiguos. Así podrá, por fin, ser olvidada por los hombres.
En un brillante texto, Miguel del Arco desmonta punto por punto a la mitad de los mitos griegos, comenzando por Ulises (“paticorto y cornudo”), pasando por el gran Aquiles (“tuvieron que sacarle de un harén en el que estaba vestido de mujer para llevarle a la guerra; no se sabe qué lamentó más, si tener que ir a la guerra o quitarse la falda”) y terminando por los hermanos Agamenón y Menelao, sin salvar tampoco a media corte troyana y sin olvidar a ‘papá’ Zeus.
Helena escupe toda la hiel que lleva dentro desde hace siglos y se defiende de todos los que la han puesto en tela de juicio a lo largo de la historia; reconoce que su único error fue amar a Paris, un error por el que, pese a las consecuencias, ni quiere ni puede pedir perdón. Y deja bien claro que ella, la gran puta, no fue sino una excusa para unos hombres movidos en realidad por la codicia de riqueza y por el ansia de poder. Como en casi todas las guerras, vamos.
Ese monólogo magnífico se arma en torno a una enorme actriz, Carmen Machi, que llena la escena; cambia del registro cómico al más dramático, sin sobreactuar y sin aparente esfuerzo, y se mete al público en el bolsillo. Los espectadores que llenaron el sábado el Juan Bravo supieron recompensar ese gran trabajo con una de las ovaciones más impresionantes que recuerdo en los últimos años. Entre bravos, con el público puesto en pie, una emocionada Carmen Machi tuvo que salir a saludar hasta cinco veces.
