Resulta chocante, quizá no tanto, que hoy que me siento a escribir sobre el 20 Festival Olmedo Clásico en la Villa del Caballero, ponga atención en la entrada que del mismo festival tengo guardada en una antigua libreta de notas. En ella leo: III Festival de Teatro Cásico en la Villa del Caballero – Olmedo Clásico-. La obra a estrenar recibía el título Quién lo probó lo sabe (Sobre la vida y obra de Lope de Vega) que la compañía ‘Los del Verso’, bajo la dirección y de Mariano Moro, presentaba en el Centro de Artes Escénicas S. Pedro. Pero esa es otra historia.
Del 17 al 26 de julio de 2026 la Villa del Caballero, Olmedo (Valladolid), ofrece trece espectáculos de los más granados del repertorio clásico español y universal: Lope de Vega, Calderón de la Barca, Agustín Moreto, Francisco de Rojas Zorrilla, Miguel de Cervantes, Andrés de Claramonte, Molière y Shakespeare estarán presentes en la vigésima edición.
Sin duda el gran protagonista de esta fausta celebración es Lope de Vega, quien, de la mano de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, nos escenifica El caballero de Olmedo, en versión y dirección de Laila Ripoll. Sin cambiar de autor, pero sí de título, también se representa La dama boba, versión de Xus de la Cruz, bajo la dirección de Josep María Mestres con la compañía Octubre Producciones. Una vuelta de tópicos y el valor de la educación.
Quien ha visto en escena a ‘El Brujo’, Rafael Álvarez, no se atreverá a dejar pasar el espectáculo de Volar con pies en el suelo, que nos presenta la compañía Gestión y Producción Bakty. Leamos sus palabras: “En esta función regreso al origen, al juego, al placer de contar historias. Me acompaña el ‘repertorio de siempre’, y los nuevos disparates del tiempo. De esa mezcla nace un juego explosivo que me devuelve el paraíso perdido: jugar como un niño, jugar, jugar y volar…”. Una invitación a participar en el enredo.
En un encuentro como esteno podía faltar, y no falta, Calderón de la Barca y Casa de dos puertas, mala es de guardar. Amores, desamores; capas, espadas y, aunque la versión es en prosa, el lenguaje es de Calderón, con Fernando Ramos en la dirección y Verbo Producciones.
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Bombonera acerca Timón de Atenas de William Shakespeare, en versión de Joaquín Hinojosa y Hernán Gené. Siendo este último el encargado de la dirección. No es una de las más conocidas obras del bardo inglés, pero un dramaturgo como Shakespeare nunca decepciona y Pepe Viyuela muestra la condición humana, casi siempre decepcionante.
Sin pretensiones didácticas y sin ánimo de faltar, estoy poco a favor de tomar los guiones del cinematógrafo, nunca escritos dentro de la literatura, y transformarlos en dramas teatrales, como sucede con el guión Don Juan en los infiernos de González Suarez, quien se inspiró en el Don Juan, el “espíritu razonado de Molière”, y amañó el título del poema: “Don Juan aux enfers”, de las Flores del mal de Baudelaire. Dicho esto, sigamos con la tragedia sin trufar, que, sin duda, es mucho más interesante.
Don Juan en los infiernos (basado en el Don Juan, de Molière y Gonzalo Suárez) es una versión de Joaquin Murillo con dirección de Marian Pueo, a cargo de la compañía Teatro Che y Moche. Adelante.
Dando un repaso sucinto al programa, me fijo en el “fénix de los ingenios” con La vengadora de las mujeres, versión de Alfonso Plou y María López Insausti, dirección Carlos Martín, a cargo de la compañía CNTC y Teatro del Temple. Un interesante entretenimiento clásico: Versos esenciales del teatro del Siglo de Oro. Recital de palabra y música a partir de las obras maestras de Lope de Vega y Calderón de la Barca El caballero de Olmedo, La vida es sueño, El castigo sin venganza, Fuente Ovejuna y El alcalde de Zalamea. Lo acerca Olmedo Clásico en versión y dirección a cargo de Emilio de Miguel Martínez.
Seguimos disfrutando con El lindo Don Diego, de Agustín Moreto, con MIC producciones, versión de Fernando Sansegundo Y dirección de Borja Rodriguez. Sin salir de la dramaturgia, Morboria Teatro exhibirá Entre bobos anda el juego, de Rojas Zorrilla, con versión y dirección de Eva del Palacio.
Claramonte: a partir de La estrella de Sevilla. Andrés de Claramonte y María Rodríguez Compañía: Elpreciodelpeine, & Arena Teatro y Danza. Dramaturgia y dirección: María Rodríguez. Sin desafinar, continuando con la música Ángel Corpa canta Clásicos para una libertad sin ira.
En este plantel del Siglo de Oro de la dramaturgia en Castellano, no falta Cervantes y El retablo de las maravillas. Buen título para cerrar la 20 edición del Festival Olmedo Clásico. Una versión que el Els Joglars, de la mano de Albert Boadella y Ramon Fontser, realizan de la obra cervantina.
¿Queréis más? Sin ser ansiosos, visitad Olmedo del 17 al 26 de julio y saboread el pueblo, Olmedo y el teatro del Siglo de Oro. Como se diría en aquella época: “Mucha mierda”.
