El realizador japonés Hirokazu Kore-eda, ninguneado en San Sebastián hace tres años con su magistral Still Walking, ha vuelto este año sin rencores a por la Concha de Oro con la deliciosa Milagro, que eclipsó ayer en la competición a Le Skylab, de Julie Delpy, y Happy End de Björn Runge.
El maestro nipón, capaz de encontrar la belleza solo con dejar transcurrir la vida ante su cámara, vuelve a realizar en Kiseki (Milagro) una reverencia a la complejidad de la psicología infantil como la que le diera la gloria en la impactante Nadie sabe, pero reduciendo su sinopsis a la cotidianeidad de un matrimonio separado.
El milagro de esta película es, por un lado, la transparencia interpretativa de los dos jovencísimos actores, hermanos en ficción y realidad, que son Koki Maeda y Oshiro Maeda, y que dan dos versiones distintas de asunción de esa realidad mucho más terrenal de lo que les gustaría. Por otro, una calidad ingrávida y exquisita.
Para el director, el milagro es ese anhelo que nunca se realiza y que desemboca en entender el mundo tal y como es. «En principio pensé que era un título demasiado directo, pero luego me gusta que el público, al ver que ninguno de los deseos imposibles se cumplen, busque otros prodigios en la película», aseguró Kore-eda.
Con otra obra proyectada en San Sebastián, el producto para televisión The Days After, que se verá en Zabaltegi, Kore-eda vuelve a componer una delicada radiografía de lo entrañable, en la que la naturalidad florece impertérrita sin importarle la presencia de la cámara de cine.
Algo así, pero con resultados menores aunque todavía notables, es lo que propone Julie Delpy en Le Skylab, una comedia ambientada en el barullo de unas vacaciones en pelotón familiar en las costas de Bretaña en 1979, cuando el satélite del título amenazaba con caer sobres sus cabezas.
La protagonista de dos títulos bandera de los noventa, Blanco, de Krzysztof Kieslowski, y Antes del amanecer, de Richard Linklater, viaja a la época en la que era niña, pero sin afiliarse a la nostalgia.
«Recuerdo tan bien esa época que no la considero mi pasado, es todavía mi presente», explicó Julie Delpy, una actriz y directora que, tras la fallida Dos días en París, no confunde la ligereza con la superficialidad y crea una espléndida sensación de realidad vacacional de lo mas disfrutable.
«No es que eche de menos ese tiempo, porque los niños antes también eran azotados y ahora hay más conciencia de la protección infantil. Pero la idea de familia para mí es una gran fiesta, no tiene nada que ver con un núcleo conservador», afirmó sin ánimo de ser premiada por la cinta.
Mucho más dramática es la tercera película en concurso de la jornada de ayer, una cinta sueca titulada Happy End que, dirigida por Björn Runge, retoma los conflictos troncales escandinavos de incomunicación emocional.
Protagonizada por Madeleine Eman, Martin Persson y el hijo de Stellan Skarsgard, Gustaf Skarsgard, la cinta tiñó de drama un día distinto por su capacidad para quitar al cine festivalero la losa del sufrimiento.
