IE School of Architecture & Design ha arrancado el año con una nueva edición de sus talleres especializados de arquitectura, diseño y emprendimiento, dirigidos a sus alumnos de grado de Segovia y Madrid. Esta iniciativa brinda a los estudiantes la oportunidad de interactuar y de recibir los consejos de profesionales cuyo trabajo está actualmente marcando tendencia a escala internacional.
El Design Entrepreneurship Workshop 2024 contó con la destacada participación de expertos como Joseph Choma de la Florida Atlantic University, Sigrid Adriaenssens de Princeton University, el maestro artesano e investigador de cestería Carlos Fontales y Alessandro Beghini de Skidmore, Owings and Merrill, un afamado estudio de ingeniería y arquitectura estadounidense conocido bajo las siglas SOM.
El coordinador de los talleres y profesor en IE School of Architecture and Design Wesam Al Asali sostiene que estos talleres de emprendimiento ofrecen a los estudiantes la oportunidad de explorar vías no convencionales en el ámbito de la arquitectura y el diseño. Y es que los arquitectos ya no se limitan exclusivamente a idear o proyectar edificios, sino que su trabajo abarca múltiples enfoques y escalas, dedicando sus investigaciones al estudio de las ciudades, el paisaje, la sostenibilidad, la igualdad y el desarrollo de los territorios.
Al Asali subraya que “los tres talleres de 2024 han tenido como denominador común la arquitectura flexible”. Así, los estudiantes analizaron “cómo se pueden incorporar las estructuras plegables o las técnicas artesanas tradicionales en proyectos de diseño e ingeniería a gran escala”.
El primer taller, dirigido a estudiantes de segundo año, estuvo a cargo de Joseph Choma, fundador del Design Topology Lab, con estudios de postgrado en diseño y computación en el Instituto Tecnológico de Massachusetts, que actualmente imparte clases en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Clemson, en Carolina del Sur (EE.UU).
Como investigador, Choma se vale de las matemáticas, el plegado, la estructura y los materiales como dispositivos de diseño generativo para imaginar nuevas formas de diseñar y construir de forma más sostenible.
En el taller en el campus de Segovia, realizado en colaboración con el d_lab de la escuela, Choma desafió a los estudiantes a que diseñaran pabellones emergentes para la difusión del patrimonio de Coca, villa segoviana declarada Conjunto Histórico y Bien de Interés Cultural. Los alumnos se embarcaron en la tarea de diseñar y construir pequeños espacios con apariencia de nubes y estructura plegada, como origamis a escala arquitectónica. Comprendieron así el desarrollo y los patrones de pliegues, la técnica del plegado de papel y las principales características de las estructuras plegadas. Por último, utilizaron la técnica patentada por el profesor Choma con resina y textil y construyeron maquetas a escala 1:4 del diseño de sus pabellones.
Por su parte, la profesora Sigrid Adriaenssens, directora del Form Finding Lab de la universidad de Princeton fue la encargada de liderar el segundo taller, dirigido a estudiantes de segundo año. Aquí, el reto era diseñar estructuras textiles que funcionaran como extensiones del cuerpo humano, a modo de “esculturas” con las que dialogar con el cuerpo. Para ello, la profesora de Princeton contó con la colaboración del maestro cestero y tejedor Carlos Fontales, uno de los mayores expertos españoles del mimbre, fibra natural con la que se teje para crear muebles, cestos y otros objetos útiles.
Sigrid Adriaenssens es profesora de Ingeniería Civil y Medioambiental en Princeton y sus investigaciones se centran actualmente en los sistemas de superficie ligeros y en cómo pueden optimizarse e interactuar con cargas estructurales o ambientales extremas. Los alumnos crearon prototipos a escala 1.1 de estructuras tejidas destinadas a funcionar como refugios individuales y colectivos.
Por último, el tercer taller fue impartido por el ingeniero Alessandro Beghini, de la firma estadounidense de arquitectura e ingeniería SOM. En su vida profesional, Beghini trabaja en el desarrollo del diseño estructural de proyectos individuales y grupos de proyectos, además de colaborar con instituciones académicas y célebres artistas contemporáneos, como Janet Echelman, Jamie Carpenter e Inigo Manglano-Ovalle.
Este ingeniero trabajó con los estudiantes en el diseño de estructuras flexibles destinadas a combatir las olas de calor en espacios públicos. En este caso, los estudiantes usaron herramientas de ingeniería y pensamiento creativo para idear una estructura tensada que pudiera instalarse junto a IE Tower, la sede de IE University en Madrid.
Todos los proyectos que han surgido en los talleres pueden contemplase en una exposición titulada “Reversible: Pieles de la Arquitectura a la Moda”, que se desarrolla en el Centro de Creatividad de IE University, ubicado en la Real Casa de la Moneda de Segovia. Organizada en colaboración con IE Creativity Center, la muestra se convierte así en testimonio de la fusión de ingeniería, arte y espíritu emprendedor. Los asistentes serán testigos de la convergencia de la artesanía tradicional y la tecnología, poniendo de relieve el poder transformador de la colaboración interdisciplinar.
