En la Galería Un enfoque personal podemos ver una pequeña pero realmente interesante e inquietante exposición de fotografías de Alessandro Arcangeli. Algunas de las fotografías expuestas corresponden a la serie «Paseo marítimo» (2010) con la que obtuvo el primer premio CDI 2011 que concede la Asociación Fotográfica Segoviana (AFS) con motivo de las actividades Captadores de Imágenes, con las que cada año la AFS convierte a Segovia en el mes de marzo en auténtica ciudad española de la fotografía. Para creer esta afirmación que pudiera resultar en exceso contundente, baste echar un simple vistazo al ambicioso pero real programa de actividades que incluyen exposiciones (Isabel Tallos, José Mª Díaz-Maroto, Manuel Sonseca, Evaristo Delgado, Manuel López, Alessando Arcageli, Afopaz -Fuenlabrada-, Ian Wolff, Juan Luís Álvarez, Cristobal Rovés, Laura Martín y Ana Porra), conferencias (visionado de las obras de Alejandro Castellote & José Mª Díaz-Maroto, de José Benito Ruiz, Manuel López, de Perico Alcázar), talleres (Manuel Zambrana, Óscar Molina, José Benito Ruiz, Raúl Lamoso), proyectos, eventos e intervenciones fotográficas (BellaMatic Photolatente -Óscar Molina-, Provocartefoto, Escapartefoto, VallaFoto, TiraFoto), II Encuentros internacional de Fotógrafos Minuteros. Ocupando espacios emeblma´ticos como PalacioQuintanar, Convento de Mínimos, Nave E y espacios públicos y abiertos, como la calle Real o la Plaza Mayor. Hay quién da más, incluso quién pudiera imaginarse algo mejor posible. Imposible, incluso milagroso. Si en alguna ocasión alguno de los miembros de la AFS le cuenta el presupuesto económico de este envidiable festival sobre la fotografía en Segovia, podrán comprobar que esto de la fotografía es realmente algo mágico. Con toda ilusión, esfuerzo y cabezonería todos los socios de la AFS nos muestran que el pajarito de la caja aún sigue llamando nuestra atención y fascinándonos en cada rincón.
Sirvan estas palabras como mínima pero obligada muestra de agradecimiento.
La exposición de Alessandro Arcangeli es una muestra de las variadas y exitosas series que conforman su obra fotográfica: Paseo Maritimo, Feeling, People and Architecture, Spontaneity, Il Protagonista, Iphone.
En todas las series aparecen las mismas claves: son fotografías instantáneas, con ese ojo paciente, composiciones minuciosas, luces directas, escasos retoques, encuadres respetuosos con la realidad, fondos significativos. Son fotografías digitales pero con la memoria analógica conservada y la sensibilidad crítica aún provocada.
Hay una fotografía en blanco y negro que viene a ser un tributo a los clásicos, pasos simétricos, sombras como rejas, alternancia de campos, dentro y fuera.
Todas sus imágenes nos remiten al contexto y ambiente urbano más inquietante y contradictorio, exigiendo al ojo ver más allá de la mera sensación, provocando dualidades entre la idea y la percepción, entre la observación y la ocultación, entre al paciencia y la casualidad. Pura instantaneidad sorpresiva, buscada, anticipada.
Y siempre las personas en su ambigüedad y ironía con el contexto a veces agobiante, otras tecnológico, otras hiriente. Siempre suscitando una sonrisa, una reflexión.
Nos sentimos espectadores incómodos en medio de una realidad irreal por sus parecidos, por sus contrastes entre lo interior o lo exterior, lo lento y lo rápido. Sea en un museo donde nos integramos en los cuadros, confundiéndonos con las imágenes y los colores. Sea el contraste de dos personas en sillas de ruedas compitiendo con dos aviones, pura antítesis de lentitud y rapidez como síncopa de otras injusticias. La Caixa como fondo cerrado de la pobreza. El fotomatón que desvela una identidad con velo. Los maniquíes que se ocultan ante el paso de una persona ciega. Las contradicciones reveladoras de la publicidad descontextualizada del Hyundai en Barcelona con niños columpiándose ante al incrédula mirada del simio. Y siempre las miradas cómplices ante una valla repleta de carteles desquiciados (BiteMeNY.com).
Las imágenes de Alessandro Arcangeli son diálogos sutiles, tensos, irónicos, reflexivos sobre la vida misma que nos asalta silenciosamente pero con toda la significatividad desconcertante y contradictoria. En su aparente sencillez y espontaneidad emerge el duplicidad de la realidad misma. Imágenes reales y surreales. Significados realistas y neorrealistas. La vida misma, pero con el mejor ojo crítico posible.
Alessandro Arcangeli nos invita a mirar directamente, intencionadamente, sin dobles sentidos, para no terminar justificando la realidad. A veces la mayor denuncia surge de forma directa, imprevista, desconcertante. Basta con saber mirar, con querer mirar.
EL FOTOGRAFO
Alessandro Arcangeli es fotógrafo, vídeo diseñador, escenógrafo, diseñador gráfico y multimedia.
Ha estudiado en Barcelona Activa, Accademia Belle Arti, Istituto delle Arti Operative en Milán (Italia). Actualmente vive y trabaja en Barcelona.
En su historial figura las siguientes creaciones como Diseñador de Video y Asistente de Dirección en Barcelona Balla – Fiestas de la Mercè (2011), en Teatre Lliure (2011), en TNC – Teatre Nacional de Catalunya (2011).
Ha sido diseñador de escaparates y diseñador gráfico en Custo Barcelona (2008 – 2010). Diseñador de interiorismo, escenógrafo y diseñador multimedia en Lou Marlo design (2007) y fotógrafo, diseñador gráfico y de web en Visetur srl.
Ha realizado exposiciones de fotografía en Milán, Madrid y Segovia.
Ahora es Art Director en twodust-lab (http://www.twodust-lab.com)
